स्थापना कला

 

स्थापना कला

इन्स्टॉलेशन आर्ट ही त्रि-आयामी कामांची एक कलात्मक शैली आहे जी बर्‍याचदा साइट-विशिष्ट असते आणि एखाद्या ठिकाणाची धारणा बदलण्यासाठी डिझाइन केलेली असते. सामान्यतः, हा शब्द आतील जागांसाठी लागू केला जातो, तर बाह्य हस्तक्षेपाला अनेकदा सार्वजनिक कला, भूमी कला किंवा हस्तक्षेप कला म्हणतात; तथापि, या अटींमधील सीमा ओव्हरलॅप होतात.

इन्स्टॉलेशन आर्ट ही समकालीन कलेतील अभिव्यक्ती पद्धती आणि शैलींपैकी एक आहे जी 1970 पासून चित्रे, शिल्पे, रेखाचित्रे, छायाचित्रे इ. ज्या कला काही विशिष्ट इनडोअर किंवा आउटडोअर भागात वस्तू आणि उपकरणे ठेवतात, इत्यादी, कलाकाराच्या हेतूनुसार, बदल आणि अपचय आणि संपूर्ण जागा आणि कार्य म्हणून जागेचा अनुभव यानुसार एक जागा तयार करतात. काहीवेळा व्हिडीओ इमेज (व्हिडिओ इन्स्टॉलेशन) स्क्रीनिंग करून किंवा ध्वनी किंवा सारखे (ध्वनी-मुद्रण) वापरून जागा तयार करणे शक्य आहे.

संपूर्ण जागा हे एक काम असल्यामुळे प्रेक्षकांना प्रत्येक कामाचे "कौतुक" करण्यापेक्षा त्या कामाच्या सभोवतालची संपूर्ण जागा "अनुभव" मिळते. हे एक कलात्मक तंत्र आहे ज्याचा मुख्य मुद्दा म्हणजे दर्शकाचा अनुभव कसा बदलायचा (पहा, ऐकणे, अनुभवणे, विचार करणे). मूळत: शिल्पकलेच्या कार्यप्रदर्शन पद्धती, भूमी कलेचे उत्पादन • पर्यावरणीय कला आणि कार्यप्रदर्शन कलेचे उत्पादन, परंतु हळूहळू शिल्प इत्यादींच्या चौकटीपासून दूर गेले आणि स्वतंत्र झाले म्हणून ते स्वतंत्र झाले. अभिव्यक्त तंत्र म्हणून उपचार.

स्थापना बहुतेक वेळा त्रि-आयामी फ्रेमवर्कमध्ये व्यक्त केली जाते: कलाकारामध्ये वातावरण किंवा इतर घटक समाविष्ट असतात जे त्याचे कार्य साध्या हँगिंग्सपासून वेगळे करतात. कार्य एका स्थितीत ठेवले जाते आणि फील्डच्या बाहेरचा वापर करते, एक परिमाण त्या व्यक्तीद्वारे त्वरित दृश्यमान होत नाही: "प्रेक्षक" म्हणून गुंतवून ठेवण्याची केवळ वस्तुस्थिती म्हणजे सहभाग, विसर्जन आणि नाट्यशास्त्र. समन्स संकल्पना.

वैशिष्‍ट्ये:
आस्थापनांमध्ये सहसा नवीन संदर्भात एकत्र आणलेल्या विरोधाभासी वस्तू असतात. या वस्तू एकमेकांशी जोडलेल्या नाहीत; अशावेळी विधानसभेबद्दल बोलणे योग्य ठरेल.

साठच्या दशकापासून व्हिज्युअल आर्ट्समध्ये इन्स्टॉलेशनची संकल्पना वापरली जात आहे जेव्हा आर्किटेक्चर, शिल्पकला आणि चित्रकला यासारख्या विविध विषयांमध्ये कलेची शास्त्रीय विभागणी अॅलन क्युप्रो सारख्या काही कलाकारांद्वारे अडथळा मानली जात होती.

स्थापना मूळतः तात्पुरती आहे, ती केवळ प्रदर्शन कालावधीनंतर काढली जाईल आणि केवळ लोकांच्या स्मृतीमध्ये राहील. केवळ छायाचित्रे आणि व्हिडिओ रेकॉर्डिंग या फॉलोअप पद्धती आहेत, परंतु केवळ चित्रे पाहून लोकांनी कामाचा अनुभव घेतला नाही असे म्हणता येणार नाही. तथापि, फोटो स्वतःच असे कार्य असू शकतात जे स्थापना कार्यापेक्षा वेगळे आकर्षण दर्शवतात.

याव्यतिरिक्त, स्थापना साइट-विशिष्ट आहे. पाश्चात्य कला आधुनिक काळातील स्थापत्यशास्त्रापेक्षा स्वतंत्रपणे कार्य करते कारण चर्च शैलीत बनते, जसे की कपाळावर रेखाचित्रे आणि शिल्पे. म्हणून, जग कोठेही बनले तरीही ते त्याच प्रकारे सेट केले जाईल असा विचार केला जाऊ शकतो. दुसरीकडे, इंस्टॉलेशनचे काम जवळून बांधलेले आहे, इंस्टॉलेशनच्या स्थानाचा आकार, सभोवतालच्या भिंतींशी असलेला संबंध, वास्तुकला, स्थलाकृति, इतिहास आणि स्थानाच्या संदर्भात आठवणी. म्हणून, इतर ठिकाणी पुनर्स्थापना आणि प्रजनन कठीण आहे कारण ते काम म्हणून स्थापित केले जाणार नाही.

हे अस्थाई आणि स्थान-विशिष्ट आहे, त्यामुळे हे प्रदर्शन केल्यावर गायब होईल, तोपर्यंत कायमस्वरूपी स्थापित काम न होऊ शकेल. शिवाय, ट्रेडिंग मौलिक म्हणून कठीण आहे. कला म्युझिक आदि को विकणे या खरेदीत, जाहिरातींचे उत्पादन, उत्पादन खर्च करणे, एक स्थायी व्यवस्था या अस्थाई स्थापना विधि लेखकाने, या कलेक्टर आणि म्यूजिक डिझाईन ड्राइंगसह सर्व विस्तृत खरेदी आणि खरेदीसाठी म्हणा. लेखक एक पद्धत जैसे कि स्थान के अनुसार प्रदर्शन विधि का पर्यवेक्षण आणि परिवर्तन करणे. त्याच वेळी जेव्हा कलाकार आणि कला डीलर तयार केले जातात तेव्हा ड्रॉइंग तयार केले जातात, मॉडेलचे प्रोमो आणि रेकॉर्ड केलेले फोटो विकले जातात, ज्या रूपात निर्माण केले जाते ते पहिले अध्ययन तयार केले जाते.

शिल्प बहुतेक वेळा शिल्पकारांद्वारे बनविले जाते, परंतु चित्रकार किंवा इतर कलाकार देखील बनवू शकतात. भिंतीवर, जमिनीवर आणि छतावर इंस्टॉलेशन्स बांधता येतात. घटक भाग शोकेसमध्ये किंवा अवकाशात व्यवस्थित केले जाऊ शकतात जेणेकरुन प्रेक्षक इंस्टॉलेशनच्या भागांमध्ये फिरू शकतील. आस्थापना ज्या ठिकाणी आहेत त्या ठिकाणाचे महत्त्व आणि (तात्पुरत्या) परस्पर सुसंगततेद्वारे वैशिष्ट्यीकृत केले जाते. हे कलाकारांना विविध साहित्य, तंत्रे आणि भौतिक घटना, जसे की प्रोजेक्शन, ऑडिओ, व्हिडिओ, चित्रकला, शिल्पकला आणि वास्तुकला एकत्र करण्याची संधी देते.

पन्नास आणि साठच्या दशकातील वातावरणातील फरक, जसे की एड किनहोल्झने त्यांना तयार केले, ते म्हणजे स्थापना कमी कथात्मक आहेत आणि त्यांच्या सर्व विविधतेमध्ये आध्यात्मिक किंवा वैचारिक प्रेरणांमधून येतात. व्हेनिस बिएनाले आणि कॅसलमधील दस्तऐवज यांसारख्या संग्रहालयातील प्रदर्शनांमध्ये स्थापना अनेकदा मोठ्या प्रमाणावर पाहिली जाऊ शकते.

स्थापना एकतर असू शकते:
मोबाइल (किंवा काढता येण्याजोगा);
कायम (किंवा निश्चित);
पंचांग (किंवा तात्पुरता).
स्थापनेची अनेकदा शिल्पाशी तुलना केली जाऊ शकते परंतु ती त्याच्याशी कमी केली जाऊ शकत नाही. आम्ही संकरीकरण आणि उत्परिवर्तन बद्दल बोलत आहोत.
हे व्हॉल्यूमची कल्पना खंडित करण्यास देखील अनुमती देते: स्थापना मोठ्या जागेत कमी आकाराची वस्तू म्हणून पाहिली जाऊ शकते (उदाहरणार्थ, स्मारके पहा).
तपशील: काही सुविधा विशिष्ट प्रदर्शनाच्या जागेसाठी (आणि त्यावर अवलंबून) डिझाइन केल्या आहेत.
परस्परसंवाद: काही प्रकरणांमध्ये, स्थापनेशी किंवा स्वतः कलाकाराशी संवाद साधण्यासाठी लोकांना आणले जाते. सार्वजनिक आणि कामातील अंतर कमी-अधिक प्रमाणात बंद आहे; काही प्रकरणांमध्ये, यात सहभाग, सार्वजनिक कार्याच्या योग्य कार्यक्षेत्रात प्रवेश करणे, निर्माता, निर्माता आणि दर्शक यांच्यात नवीन प्रकारचे नाते निर्माण करणे समाविष्ट आहे.
प्रेक्षणीय स्थळे पाहणे: काही कामे मार्ग, मार्ग आमंत्रित करतात आणि भिन्न टप्पे किंवा संवेदी दृश्ये प्रस्तावित करतात.

इतिहास:
प्रतिष्ठापन कला एकतर तात्पुरती किंवा कायमची असू शकते. संग्रहालये आणि गॅलरी यांसारख्या प्रदर्शनाच्या ठिकाणी तसेच सार्वजनिक आणि खाजगी जागांमध्ये संकलन कलाकृती तयार केल्या गेल्या आहेत. शैलीमध्ये दैनंदिन आणि नैसर्गिक सामग्रीची विस्तृत श्रेणी समाविष्ट आहे, बहुतेकदा त्यांच्या "उत्तेजक" गुणधर्मांसाठी निवडली जाते, तसेच व्हिडिओ, ध्वनी, कार्यप्रदर्शन, इमर्सिव्ह व्हर्च्युअल रिअॅलिटी आणि इंटरनेट यासारखे नवीन माध्यम. अनेक स्थापना साइट-विशिष्ट असतात, ज्यामध्ये ते ज्या स्थानासाठी बांधले गेले होते त्या स्थानासाठी डिझाइन केलेले असतात, त्रि-आयामी इमर्सिव्ह माध्यमात स्पष्ट गुणधर्म दर्शवितात. न्यूयॉर्कमधील अमेरिकन म्युझियम ऑफ नॅचरल हिस्ट्री येथील एक्झिबिशन लॅबसारखे कलात्मक संग्रह नैसर्गिक जग शक्य तितके वास्तववादी दिसण्यासाठी वातावरण तयार करतात. त्याचप्रमाणे, वॉल्ट डिस्ने इमॅजिनियरिंगने 1955 मध्ये डिस्नेलँडसाठी अनेक इमर्सिव स्पेसेस डिझाइन करताना असेच तत्त्वज्ञान वापरले. एक स्वतंत्र शिस्त म्हणून मान्यता मिळाल्यापासून, प्रतिष्ठापन कलावर लक्ष केंद्रित करणाऱ्या अनेक संस्था निर्माण झाल्या. यामध्ये मॅट्रेस फॅक्टरी, पिट्सबर्ग, लंडनमधील इन्स्टिट्यूट ऑफ इन्स्टॉलेशन आणि अॅन आर्बरचे फेयरी डोअर्स यांचा समावेश होता.

स्थापना कला 1970 च्या दशकात प्रसिद्ध झाली, परंतु तिची मुळे पूर्वीच्या कलाकारांच्या अधिक पारंपारिक हस्तकला-आधारित शिल्पकला जसे की मार्सेल डचॅम्प आणि रेडीमेड आणि कर्ट श्विटर्सच्या मर्ज आर्ट ऑब्जेक्ट्सच्या वापरामध्ये शोधल्या जाऊ शकतात. नंतरच्या स्थापनेच्या कलेमध्ये कलाकाराचा "उद्देश" सर्वोपरि आहे ज्याची मुळे 1960 च्या वैचारिक कलेमध्ये रुजलेली आहेत. फॉर्मवर लक्ष केंद्रित करून हे पुन्हा पारंपारिक शिल्पकलेपासून दूर गेले आहे. सुरुवातीच्या नॉन-वेस्टर्न इन्स्टॉलेशन कलेमध्ये 1954 पासून सुरू झालेल्या गुटाई ग्रुपने जपानमधील घडामोडींचा समावेश केला, ज्याने अॅलन क्युप्रो सारख्या अमेरिकन इंस्टॉलेशन पायनियर्सला प्रभावित केले. वुल्फ वोस्टेलने 1963 मध्ये न्यूयॉर्कमधील स्मोलिन गॅलरीमध्ये त्याची स्थापना 6 टीव्ही डी-कोल / वय दाखवले.

इन्स्टॉलेशन:
इन्स्टॉलेशनचा वापर कलाच्या विशिष्ट प्रकारासाठी नामकरण म्हणून अलीकडेच झाला; 1969 मध्ये ऑक्सफर्ड इंग्लिश डिक्शनरीने दस्तऐवज म्हणून प्रथम त्याचा वापर केला. प्रागैतिहासिक काळापासून अस्तित्त्वात असलेल्या एका कला प्रकाराच्या संदर्भात हे या संदर्भात तयार केले गेले होते, परंतु विसाव्या शतकाच्या मध्यापर्यंत त्याला स्वतंत्र श्रेणी म्हणून मानले जात नव्हते. अॅलन कप्रोने 1958 मध्ये "पर्यावरण" हा शब्द वापरला (कॅप्रो 6) त्याच्या रूपांतरित घरातील जागांचे वर्णन करण्यासाठी; हे नंतर "प्रोजेक्ट आर्ट" आणि "टेम्पररी आर्ट" सारख्या शब्दांनी जोडले गेले.
स्थापना म्हणजे "प्रदर्शन", पद्धतीची स्थापना (प्रदर्शन) यावर फारसा प्रश्न पडला नाही.

रॉडिनच्या काही शिल्पकारांनी प्रदर्शन पद्धतीच्या कल्पकतेद्वारे दर्शकांना कसे दाखवायचे हे ओळखण्याचे काम केले, परंतु अखेरीस ते कलेचे असे तंत्र म्हणून ओळखले गेले की प्रदर्शन पद्धतीद्वारे जागा स्वतःच एक काम बनविली गेली. गया, जो होता. शिल्पकलेपासून स्वतंत्र. आणि चित्रकला.

मूलत:, स्थापना/पर्यावरणीय कला "तटस्थ" भिंतीवर फोकस केलेल्या भडकलेल्या बिंदूंऐवजी, किंवा एका पीठावर वेगळ्या वस्तू (शब्दशः) प्रदर्शित करण्याऐवजी व्यापक संवेदी अनुभव विचारात घेते. ते "कला" आणि "जीवन" मधील रेषा पूर्ण करून, केवळ मितीय स्थिरांक म्हणून जागा आणि वेळ सोडू शकते; काप्रो म्हणाले की, "जर आपण 'कले'ला मागे टाकून निसर्गाला एक आदर्श किंवा निर्गमन बिंदू म्हणून स्वीकारले, तर आपण एक वेगळ्या प्रकारची कला विकसित करू शकू... सामान्य जीवनातील संवेदी सामग्री.

इन्स्टॉलेशन तयार करताना, तुम्हाला व्हिडिओ, शिल्पकला, पेंटिंग, रोजचे रेडीमेड, फ्रेमलेस, ध्वनी, स्लाइड शो, परफॉर्मन्स आर्ट, कॉम्प्युटर, संग्रहालये जसे की गॅलरी आणि गॅलरींवर कोणतेही विशिष्ट निर्बंध नाहीत. कोणत्या प्रकारची जागा वापरायची, खाजगी जागा जसे की गृहनिर्माण, सार्वजनिक जागा जसे की चौरस/इमारत, जसे की लोक नसलेल्या निसर्गात.

Gesamtkunstwerk:
संपूर्ण अनुभवाच्या संबंधात सर्व संवेदनांना संबोधित करण्याच्या जाणीवपूर्वक कृतीने 1849 मध्ये एक भव्य पदार्पण केले जेव्हा रिचर्ड वॅगनरने Gesamtkunstwerk ची संकल्पना केली, किंवा त्याच्या सर्व प्रमुख समावेशामध्ये प्राचीन ग्रीक थिएटरपासून प्रेरणा घेतलेल्या रंगमंचासाठी एक ऑपेरेटिक कार्य. कला प्रकार: चित्रकला, लेखन, संगीत इ. (ब्रिटानिका). श्रोत्यांच्या संवेदनांवर नियंत्रण ठेवण्यासाठी ऑपेरेटिक कार्यात, वॅगनरने काहीही मागे ठेवले नाही: आर्किटेक्चर, वातावरण आणि अगदी श्रोत्यांना समजले आणि संपूर्ण कलात्मक विसर्जनाची स्थिती प्राप्त केली. ते हाताळले गेले. "थीम इन कंटेम्पररी आर्ट" या पुस्तकात असे सुचवले आहे की "1980 आणि 1990 च्या दशकातील स्थापना जटिल वास्तुशिल्प सेटिंग्ज, पर्यावरणीय खुणा आणि साध्या संदर्भांमध्ये दैनंदिन वस्तूंचा व्यापक वापर यांच्यातील परस्परसंवादाचा समावेश असलेल्या ऑपरेशनच्या नेटवर्कद्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहेत." . 1965 मध्ये व्हिडिओचे आगमन,

कला आणि उद्देश:
"कला आणि वस्तुनिष्ठता" मध्ये, मायकेल फ्राईड व्युत्पत्तिशास्त्रानुसार कलेचे लेबल लावतात जे दर्शकांना "नाटकीय" म्हणून स्वीकारतात (फ्राइड 45). इन्स्टॉलेशन आणि थिएटरमध्ये एक मजबूत समानता आहे: दोघेही प्रेक्षकांसाठी खेळतात, ज्यांना एकाच वेळी त्याच्या सभोवतालच्या संवेदी/कथनात्मक अनुभवामध्ये बुडून जाण्याची आणि प्रेक्षक म्हणून स्वत: ची ओळख कायम ठेवण्याची आशा असते. पारंपारिक रंगभूमीचा कलावंत हे विसरत नाही की तो बाहेरून बसून तयार केलेला अनुभव घेण्यासाठी आला आहे; इन्स्टॉलेशन कलेचा ट्रेडमार्क हा जिज्ञासू आणि जिज्ञासू दर्शक ठरला आहे, त्याला अजूनही जाणीव आहे की तो प्रदर्शनाच्या सेटिंगमध्ये आहे आणि तात्पुरते इंस्टॉलेशनच्या नवीन विश्वाचा शोध घेत आहे.

प्रतिष्ठापन कला अनुभवताना व्यक्तिनिष्ठ दृष्टिकोनाचे केंद्रीय महत्त्व पारंपारिक प्लेटोनिक प्रतिमा सिद्धांताकडे दुर्लक्ष करण्याकडे निर्देश करते. खरं तर, संपूर्ण इंस्टॉलेशन सिम्युलेक्रम किंवा सदोष पुतळ्याचे वैशिष्ट्य स्वीकारते: ते निरीक्षकांना थेट उपस्थिती अनुकूल करण्याच्या बाजूने कोणत्याही आदर्श स्वरूपाकडे दुर्लक्ष करते. इन्स्टॉलेशन आर्ट संपूर्णपणे संवेदनात्मक धारणेच्या क्षेत्रामध्ये कार्य करते, एका अर्थाने दर्शकाला कृत्रिम प्रणालीमध्ये "सेटअप" करणे ज्याचे अंतिम ध्येय आहे त्याची व्यक्तिनिष्ठ धारणा.

इंटरएक्टिव्ह इन्स्टॉलेशन:
इंटरएक्टिव्ह इन्स्टॉलेशन ही इन्स्टॉलेशन आर्टची उप-श्रेणी आहे. इंटरएक्टिव्ह इन्स्टॉलेशनमध्ये सहसा प्रेक्षक एखाद्या कलाकृतीवर अभिनय करतात किंवा वापरकर्त्यांच्या क्रियाकलापांवर प्रतिक्रिया देतात. अनेक प्रकारचे परस्परसंवादी इंस्टॉलेशन्स आहेत जे कलाकार तयार करतात, यामध्ये वेब-आधारित इंस्टॉलेशन्स (उदा., टेलीगार्डन), गॅलरी-आधारित इंस्टॉलेशन्स, डिजिटल-आधारित इंस्टॉलेशन्स, इलेक्ट्रॉनिक-आधारित इंस्टॉलेशन्स, मोबाइल-आधारित इंस्टॉलेशन्स इ. 1980 च्या उत्तरार्धात एक शैली बनली (जेफ्री शॉचे सुवाच्य शहर, एडमंड काउचचे ला प्लुम, मिशेल ब्रेट...) आणि 1990 च्या दशकात, जेव्हा कलाकारांना प्रेक्षकांचा सहभाग वापरण्यात आणि त्यांचा अर्थ व्यक्त करण्यात विशेष रस होता. यात रस होता. स्थापना.

इमर्सिव्ह व्हर्च्युअल रिअ‍ॅलिटी:
गेल्या काही वर्षांमध्ये तंत्रज्ञानाच्या सुधारणेमुळे, कलाकार मर्यादेबाहेर एक्सप्लोर करण्यास सक्षम आहेत जे पूर्वी कधीही कलाकारांद्वारे एक्सप्लोर करणे शक्य नव्हते. वापरलेली माध्यमे अधिक प्रायोगिक आणि धाडसी आहेत; ते सहसा क्रॉस मीडिया देखील असतात आणि त्यात सेन्सर समाविष्ट असू शकतात, जे इंस्टॉलेशन पाहताना प्रेक्षकांच्या हालचालींवर प्रतिक्रिया देतात. व्हर्च्युअल रिअॅलिटीचा एक माध्यम म्हणून वापर करणे, इमर्सिव व्हर्च्युअल रिअॅलिटी कला हा कदाचित सर्वात सखोल संवादात्मक प्रकार आहे. दर्शकांना "भेट" दर्शविण्याची परवानगी देऊन, कलाकार "जिवंत राहण्यासाठी" विरुद्ध "तमाशा पाहण्यासाठी" परिस्थिती निर्माण करतो. नवीन शतकाच्या वळणावर, डिजिटल, व्हिडिओ, फिल्म, ध्वनी आणि शिल्पकलेचा वापर करून परस्परसंवादी स्थापना प्रचलित आहेत.

Comments

Popular posts from this blog

राज आलं जी..

सुर्यदेवाची तथागतांशी सुर्वर्णमयी भेट..